Κύριος εικαστικές τέχνες

Armando Reverón ζωγράφος της Βενεζουέλας

Armando Reverón ζωγράφος της Βενεζουέλας
Armando Reverón ζωγράφος της Βενεζουέλας
Anonim

Armando Reverón, (γεννημένος στις 10 Μαΐου 1889, Caracas, Venez. — πέθανε στις 18 Σεπτεμβρίου 1954, Caracas), ζωγράφος της Βενεζουέλας γνωστός για τους ιμπρεσιονιστικούς του πίνακες τοπίων και γυμνών.

Ως παιδί, ο Reverón εμφάνισε τυφοειδή πυρετό. Κατά τη διάρκεια της απομονωμένης ανάκαμψης, άρχισε να παίζει με κούκλες, μια δραστηριότητα που αργότερα αποδείχθηκε ότι έχει κεντρική επιρροή στην τέχνη του. Μπήκε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών του Καράκας το 1908, όταν η ακαδημαϊκή ζωγραφική κυριαρχούσε ακόμα στο πρόγραμμα σπουδών. Το 1911 κέρδισε ένα βραβείο που του επέτρεψε να σπουδάσει στη Βαρκελώνη και αργότερα στη Μαδρίτη, όπου έμεινε μέχρι το 1914. Πριν επιστρέψει στη Βενεζουέλα (1915), επισκέφθηκε σύντομα τη Γαλλία και σταμάτησε ξανά στην Ισπανία. Κατά την ευρωπαϊκή του περίοδο, ο Ρέβερον υιοθέτησε το μετα-ιμπρεσιονιστικό στυλ που θα χρησιμοποιούσε καθ 'όλη τη διάρκεια της ζωής του.

Κατά την επιστροφή του στη Βενεζουέλα, ο Ρέβερον αντιμετώπισε μια μεταβαλλόμενη καλλιτεχνική σκηνή. Αρκετοί Ευρωπαίοι καλλιτέχνες βρίσκονταν στην κατοικία, συμπεριλαμβανομένου του Ρώσου ζωγράφου Νικολά Φερδινάντοφ, του οποίου η σκοτεινή παλέτα και οι νυκτερινές εικόνες θα επηρέαζαν τον Ρέβερον. Σχεδόν αυτή τη φορά ο Ρέβερον ξεκίνησε αυτό που είναι γνωστό ως «μπλε περίοδος» του, για τους μπλε τόνους που κυριαρχούσαν στο έργο του, καθώς και για την έντονη χρήση του φωτός και της σκιάς του. Στο σπήλαιο (1920) απεικόνισε δύο γυναίκες σεμιναρίων σχεδόν κατακλυσμένες από γαλάζιο σκοτάδι. μόνο το εκτεθειμένο δέρμα τους λάμπει σε μια κατά τα άλλα σκοτεινή και μυστηριώδη εικόνα. Το 1921 μετακόμισε με τον σύντροφό του και το μοντέλο του, Juanita Ríos, στην παράκτια πόλη του Macuto, όπου έζησε σε πρωτόγονες συνθήκες και άρχισε να χτίζει το φανταστικό σπίτι του, το El Castillete («Το Μικρό Κάστρο»).

Το 1924 ο Reverón ξεκίνησε τη «λευκή του περίοδο», κατά τη διάρκεια του οποίου ζωγράφισε συχνά το παραθαλάσσιο τοπίο του Μακάτο, λουσμένο σε έντονο φως του ήλιου. Σε μερικά έργα, όπως το White Landscape (1934), οι εικόνες του είναι σχεδόν εντελώς αφηρημένες - γυμνά άσπρα ίχνη σε ένα υπόλευκο έδαφος. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου πειραματίστηκε με υλικά, μερικές φορές ζωγραφίζοντας σε τέμπερα σε χάρτινες σακούλες και σε σάκους λινάτσα.

Η ψυχική ασθένεια, συμπεριλαμβανομένης της σχιζοφρένειας, πλήττει τον Ρέβερον σε όλη του τη ζωή, και το 1933 υπέστη νευρική βλάβη. Η «περίοδος σέπια» του ξεκίνησε το 1935, και το 1937 είχε αρχίσει να κατασκευάζει κούκλες ενηλίκων σε μέγεθος ζωής, τις οποίες ονόμασε και χρησιμοποίησε ως μοντέλα. Επηρεασμένος από τον Φρανσίσκο ντε Γκόγια, έφτιαξε μια σειρά από γυμνά ιμπρεσιονιστικά που αναφέρεται ως Majas, όπως το The Creole Maja (1939). Στο Self-Portrait with Dolls (1949) ζωγράφισε τον εαυτό του, κοιτάζοντας τον θεατή, μπροστά σε δύο από τις κούκλες του ντυμένες σαν μπαλαρίνες με τα χέρια τους κρατημένα ή δεμένα πάνω από το κεφάλι τους.

Προς το τέλος της ζωής του, η παραγωγή του Ρέβερον μειώθηκε με την ψυχική και σωματική του υγεία. Το 1953, τη χρονιά που κέρδισε το Εθνικό Βραβείο Ζωγραφικής της Βενεζουέλας, μπήκε σε ένα σανατόριο στο Καράκας, όπου πέθανε τον επόμενο χρόνο.