Ο Mark Rylance, ο David Mark Rylance Waters, (γεννημένος στις 18 Ιανουαρίου 1960, Ashford, Kent, Αγγλία), Βρετανός ηθοποιός και σκηνοθέτης αναγνώρισε όχι μόνο για τις συγκεκριμένες περιόδους του, τους άνδρες και τις γυναίκες ρόλους στα έργα του William Shakespeare αλλά και για τις οδυνηρές του απεικονίσεις σύγχρονων χαρακτήρων. Ο Rylance, που συνήθως καταναλώνεται από τους ρόλους του, συχνά διατηρείται στο χαρακτήρα - τόσο στη σκηνή όσο και στα παρασκήνια - για όλη τη διάρκεια μιας παραγωγής.
Πρόωρη ζωή και έργα Σαίξπηρ
Παρόλο που ένας Βρετανός πολίτης, ο Rylance πέρασε το μεγαλύτερο μέρος της παιδικής του ηλικίας και της νεολαίας του στις Ηνωμένες Πολιτείες, ζώντας για μερικά χρόνια στο Κοννέκτικατ προτού μετακομίσει με την οικογένειά του στο Ουισκόνσιν το 1969. Στο Ουισκόνσιν παρακολούθησε την Πανεπιστημιακή Σχολή του Μιλγουόκι, ένα ιδιωτικό ίδρυμα που προετοιμάζει το κολέγιο, όπου ο πατέρας του κατείχε θέση διδασκαλίας. Ο Rylance ασχολήθηκε με τον Σαίξπηρ - και με την υποκριτική - κατά τη διάρκεια των εφηβικών του χρόνων. Σε ηλικία 16 ετών συμμετείχε στο φεστιβάλ Σαίξπηρ του σχολείου του, παίζοντας τον ρόλο του τίτλου στο Άμλετ. Λίγο αργότερα, σε μια άλλη τοπική γιορτή του Σαίξπηρ, επαινέθηκε για την απόδοσή του ως Puck in A Midsummer Night's Dream.
Μετά την αποφοίτησή του από την Πανεπιστημιακή Σχολή το 1978, ο Rylance επέστρεψε στην Αγγλία με υποτροφία για σπουδές στη Βασιλική Ακαδημία Δραματικής Τέχνης (RADA) στο Λονδίνο. Έμεινε στη ΡΑΔΑ για δύο χρόνια και στη συνέχεια προσχώρησε στο Θέατρο Πολιτών στη Γλασκόβη της Σκωτίας, το 1980. Ενώ ενεργούσε σε μια ποικιλία έργων με το Θέατρο Πολιτών, ο Ράιλανς οργάνωσε τη δική του (έστω και βραχύβια) ομάδα πειραματικών θεάτρων. Εν τω μεταξύ, η φαινομενικά φυσική ικανότητά του και η συγγένεια του για τον Σαίξπηρ υπέμεινε, και στις αρχές της δεκαετίας του '80 δέχτηκε πρόσκληση να συμμετάσχει στην Royal Shakespeare Company (RSC), η οποία εμφανίστηκε τόσο στο Stratford-upon-Avon όσο και στο Λονδίνο. Στη συνέχεια παρέδωσε πολυάριθμες επιτυχημένες παραστάσεις RSC, μεταξύ των πιο αξιομνημόνευτων από τις οποίες ήταν οι παραστάσεις του Romeo το 1989 στο Romeo και η Juliet και ο Hamlet στο Hamlet. Επίσης κατά τη δεκαετία του '80, ο Rylance άρχισε να παίζει στο Royal National Theatre του Λονδίνου. Κατά τη διάρκεια της παραγωγής του The Wandering Jew το 1987, συνάντησε σκηνοθέτη, θεατρικό συγγραφέα και συνθέτη Claire van Kampen. Το ζευγάρι παντρεύτηκε δύο χρόνια αργότερα και συχνά συνεργάστηκε σε διάφορα έργα.
Παρά τη φήμη για την αμφισβήτηση της δημιουργίας των έργων που αποδίδονται στον Σαίξπηρ, ο Rylance παρέμεινε επικεντρωμένος σε αυτά κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1990 και στα πρώτα χρόνια του 21ου αιώνα. Στις αρχές της δεκαετίας του '90 ίδρυσε μια συνεχή σχέση - ως ηθοποιός και σκηνοθέτης - με το Θέατρο της Νέας Υόρκης για ένα νέο κοινό, μια οργάνωση που είχε ως στόχο να καλλιεργήσει το ενδιαφέρον για τα έργα του Σαίξπηρ και σε άλλα κλασικά έργα. Το 1995 έγινε ο πρώτος καλλιτεχνικός διευθυντής του Globe Theatre του Λονδίνου, στη συνέχεια υπό ανακατασκευή. άνοιξε το 1997. Υπό τη διεύθυνση του, ο Globe δημιούργησε εκ νέου την εποχή του Σαίξπηρ μέσω της χρήσης όλων των ανδρικών ηθοποιών και κατάλληλης εποχής μουσικής, κοστουμιών, σκηνικών και τεχνικών σκηνής. Ο ίδιος ο Ράιλανς ενήργησε σε πολλές από τις παραστάσεις του θεάτρου, παίζοντας ρόλους ανδρών και γυναικών. Η απεικόνιση του Olivia στη διεθνή περιοδεία παραγωγής της δωδέκατης νύχτας το 2002 ήταν ιδιαίτερα αποτελεσματική.
Άλλες σκηνικές εργασίες
Ο Rylance έμεινε με τον κόσμο μέχρι το 2006, μετά από τον οποίο άρχισε να λαμβάνει μεγαλύτερη αναγνώριση για τους μη Σαίξπηρους ρόλους του. Το 2008 έκανε το ντεμπούτο του στο Μπρόντγουεϊ ως Ρόμπερτ στο Boeing-Boeing, μια παράσταση για την οποία κέρδισε ένα βραβείο Tony για τον καλύτερο ηθοποιό σε ένα έργο. Το 2011 κέρδισε ένα άλλο βραβείο Tony - αυτή τη φορά για τον καλύτερο ηθοποιό σε πρωταγωνιστικό ρόλο - για την ερμηνεία του ως Johnny («Rooster») Byron στην Ιερουσαλήμ, μια ιστορία της αγροτικής ζωής στη σύγχρονη Αγγλία. Η δημιουργία του χαρακτήρα βασίστηκε σε πολλές αλληλεπιδράσεις με τον Mickey Lay, έναν οικοδόμο που ζούσε σε ένα χωριό έξω από το Λονδίνο. (Αφού έλαβε την τιμή, ο Rylance επέστρεψε στο χωριό και έδωσε το βραβείο στον Lay, τον οποίο αναγνώρισε ως έμπνευση πίσω από την απόδοσή του.) Κερδίζοντας κάθε ένα από τα βραβεία Tony, ο Rylance προβλημάτισε ευχαρίστως το κοινό απαγγέλλοντας πεζογραφία ποίησης αντί. η πιο τυπική ομιλία αποδοχής. Το 2013 ο Rylance επέστρεψε στο Μπρόντγουεϊ σε δύο θεατρικές παραστάσεις του Σαίξπηρ που τρέχουν στο ρεπερτόριο: ως Ολίβια στο δωδέκατο βράδυ (επανάληψη της απόδοσής του του 2002), για τον οποίο κέρδισε έναν Τόνι (2014) και στον τίτλο του Ρίτσαρντ Γ '. Αργότερα εμφανίστηκε στις παραγωγές του Γουέστ Εντ του Φαρινέλι και του Βασιλιά (2015) - συνέχισε με το έργο όταν μετακόμισε στο Μπρόντγουεϊ το 2017 - και στη Νίκαια Ψάρια (2016–17), τις οποίες καουκάρει. Το 2019 ο Rylance τερμάτισε τη σχέση του με την RSC, επικαλούμενη τη συμφωνία χορηγίας της με την BP, μια βρετανική εταιρεία πετρελαίου.
