Κύριος εικαστικές τέχνες

Εναέρια προοπτική τέχνη

Εναέρια προοπτική τέχνη
Εναέρια προοπτική τέχνη

Βίντεο: ΠΡΟΟΠΤΙΚΟ ΣΧΕΔΙΟ ΜΕ ΔΙΑΣΤΑΣΕΙΣ ΓΥΜΝΑΣΙΟ ΚΑΙ ΛΥΚΕΙΟ 2024, Ιούλιος

Βίντεο: ΠΡΟΟΠΤΙΚΟ ΣΧΕΔΙΟ ΜΕ ΔΙΑΣΤΑΣΕΙΣ ΓΥΜΝΑΣΙΟ ΚΑΙ ΛΥΚΕΙΟ 2024, Ιούλιος
Anonim

Εναέρια προοπτική, που ονομάζεται επίσης ατμοσφαιρική προοπτική, μέθοδος δημιουργίας της ψευδαίσθησης του βάθους, ή της ύφεσης, σε έναν πίνακα ή ένα σχέδιο διαμορφώνοντας το χρώμα για να προσομοιώσουμε τις αλλαγές που πραγματοποιούνται από την ατμόσφαιρα στα χρώματα των πραγμάτων που φαίνονται από απόσταση. Αν και η χρήση της εναέριας προοπτικής είναι γνωστή από την αρχαιότητα, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι χρησιμοποίησε για πρώτη φορά τον όρο εναέρια προοπτική στην πραγματεία του σχετικά με τη ζωγραφική, στην οποία έγραψε: «Τα χρώματα γίνονται πιο αδύναμα ανάλογα με την απόστασή τους από το άτομο που τα βλέπει. " Αργότερα ανακαλύφθηκε ότι η παρουσία στην ατμόσφαιρα της υγρασίας και των μικροσκοπικών σωματιδίων σκόνης και παρόμοιου υλικού προκαλεί σκέδαση φωτός καθώς περνά μέσα από αυτά, ο βαθμός σκέδασης εξαρτάται από το μήκος κύματος, που αντιστοιχεί στο χρώμα, του φως. Επειδή το φως μικρού μήκους κύματος - μπλε φως - διασκορπίζεται περισσότερο, τα χρώματα όλων των απομακρυσμένων σκοτεινών αντικειμένων τείνουν προς το μπλε. Για παράδειγμα, τα μακρινά βουνά έχουν ένα γαλάζιο καστ. Το φως μεγάλου μήκους κύματος - κόκκινο φως - είναι λιγότερο διασκορπισμένο. Έτσι, μακρινά φωτεινά αντικείμενα φαίνονται πιο κόκκινα, επειδή μερικά από τα μπλε είναι διάσπαρτα και χάνονται από το φως με το οποίο φαίνονται.

Η παρεμβαίνουσα ατμόσφαιρα μεταξύ ενός θεατή και, για παράδειγμα, μακρινών βουνών, δημιουργεί άλλα οπτικά εφέ που μπορούν να μιμηθούν οι ζωγράφοι τοπίου. Η ατμόσφαιρα προκαλεί τις απομακρυσμένες μορφές να έχουν λιγότερο διακριτές άκρες και περιγράμματα από τις μορφές κοντά στο θεατή και η εσωτερική λεπτομέρεια μαλακώνει ή θολώνει επίσης. Τα απομακρυσμένα αντικείμενα φαίνονται κάπως ελαφρύτερα από τα αντικείμενα παρόμοιου τόνου που βρίσκονται πιο κοντά, και σε γενικές γραμμές οι αντιθέσεις μεταξύ φωτός και σκιάς εμφανίζονται λιγότερο ακραίες σε μεγάλες αποστάσεις. Όλα αυτά τα φαινόμενα είναι πιο εμφανή στη βάση ενός βουνού παρά στην κορυφή του, καθώς η πυκνότητα της παρεμβαίνουσας ατμόσφαιρας είναι μεγαλύτερη σε χαμηλότερα υψόμετρα.

Παραδείγματα εναέριων προοπτικών έχουν βρεθεί σε αρχαίες ελληνορωμαϊκές τοιχογραφίες. Οι τεχνικές χάθηκαν από την ευρωπαϊκή τέχνη κατά τη διάρκεια του «Σκοτεινού» και του Μεσαίωνα και ανακαλύφθηκαν ξανά από φλαμανδούς ζωγράφους του 15ου αιώνα (όπως ο Joachim Patinir), μετά από τους οποίους έγιναν βασικό στοιχείο στο τεχνικό λεξιλόγιο του Ευρωπαίου ζωγράφου. Ο Βρετανός ζωγράφος τοπίου του 19ου αιώνα, JMW Turner, έκανε ίσως την πιο τολμηρή και πιο φιλόδοξη χρήση της εναέριας προοπτικής μεταξύ των δυτικών καλλιτεχνών. Η εναέρια προοπτική χρησιμοποιήθηκε με μεγάλη πολυπλοκότητα και εικονογραφική αποτελεσματικότητα από τους Κινέζους ζωγράφους τοπίου από τον 8ο αιώνα περίπου.