Η Ava Gardner, στο σύνολό της Ava Lavinia Gardner, (γεννήθηκε στις 24 Δεκεμβρίου 1922, Grabtown, Βόρεια Καρολίνα, ΗΠΑ - πέθανε στις 25 Ιανουαρίου 1990, Λονδίνο, Αγγλία), αμερικανική ηθοποιός ταινιών της δεκαετίας του 1940 και της δεκαετίας του '50 που, παρά την περίφημη ομορφιά της και αισθησιασμός, αντιστάθηκε με επιτυχία να τυπογραφεί ως σύμβολο του σεξ.
Εξερεύνηση
100 Γυναικείες μπλούζες
Γνωρίστε εξαιρετικές γυναίκες που τόλμησαν να φέρουν την ισότητα των φύλων και άλλα ζητήματα στο προσκήνιο. Από την υπερνίκηση της καταπίεσης, την παραβίαση κανόνων, τον επαναπροσδιορισμό του κόσμου ή τη διεξαγωγή εξέγερσης, αυτές οι γυναίκες της ιστορίας έχουν μια ιστορία να πουν.
Η «Γήινη θηλυκότητα» είναι μια κατάλληλη και συχνά χρησιμοποιούμενη περιγραφή για το πρόσωπο της οθόνης του Γκάρντνερ, μια ποιότητα που αποκτήθηκε εν μέρει κατά τη διάρκεια της αγροτικής της ανατροφής. Η κόρη ενός φτωχού καλλιεργητή καπνού, ο Γκάρντνερ ήταν κάτι σαν αγοροκόριτσο και δεν έδωσε καμία σκέψη σε μια καριέρα υποκριτικής μέχρι την ηλικία των 18 ετών, όταν οι ανιχνευτές ταλέντων της Metro-Goldwyn-Mayer εντόπισαν πορτρέτα της στο παράθυρο της Νέας Υόρκης του γαμπρού της. Στούντιο φωτογραφίας πόλης. Της δόθηκε μια δοκιμασία οθόνης, στην οποία η έλλειψη φινέτσας και το ελάχιστα κατανοητό χοντρό drawl ώθησε τον επικεφαλής του στούντιο MGM Louis B. Mayer να διακηρύξει: «Δεν μπορεί να ενεργήσει. Δεν μπορεί να μιλήσει. Είναι καταπληκτική. Υπογράψτε την. " Η Gardner εμφανίστηκε κυρίως σε διακοσμητικά κομμάτια τα πρώτα τέσσερα χρόνια της καριέρας της. Το μεγάλο της διάλειμμα ήρθε όταν το στούντιο την δανείστηκε στην Universal Pictures για την ταινία noir classic The Killers (1946), στην οποία ο Γκάρντνερ έπαιξε ένα διπλασιασμένο σαγηνευτικό απέναντι στον νεοφερμένο οθόνη Burt Lancaster. Στη συνέχεια, έπαιξε καλύτερους ρόλους στο MGM - όπου προήχθη ως "Το πιο όμορφο ζώο του κόσμου" - και σε άλλα στούντιο σε ταινίες όπως οι The Hucksters (1947), One Touch of Venus (1948), Show Boat (1951), και The Snows of Kilimanjaro (1952).
Η ικανότητα του Γκάρντνερ ως ηθοποιού αποκαλύφθηκε καλύτερα σε ταινίες που έκανε για κορυφαίους σκηνοθέτες όπως ο Τζορτζ Κούκορ, ο Τζον Φορντ και ο Τζόζεφ Λ. Μανκιέιτς. «Έχω μόνο έναν κανόνα στη δράση», είπε κάποτε, «εμπιστευτείτε τη σκηνοθέτη και δώστε του καρδιά και ψυχή». Ο χυδαίος, σκληρός χαρακτηρισμός του Γκάρντνερ απέναντι από τον Κλαρκ Γκέιμπλ στο Ford Mogambo - τονίζεται από μια αξέχαστη και ξεκαρδιστική σκηνή στην οποία προσπαθεί να ταΐσει έναν ελέφαντα μωρού και έναν ρινόκερο - κέρδισε για την ηθοποιό τον μοναδικό υποψήφιο για το Όσκαρ. Πολλοί πιστεύουν ότι το The Barefoot Contessa της Mankiewicz, στο οποίο έπαιξε με τον Humphrey Bogart, είναι η οριστική ταινία του Gardner, καθώς η ιστορία των κουρελιών προς τα πλούτη ισοδυναμεί περίπου με τη ζωή του Gardner. Αν και μια ταινία μικρότερη από οποιαδήποτε από τις προαναφερθείσες, το Bhowani Junction του Cukor's (1956) χαρακτηρίζει την Gardner σε μια από τις πιο επαινέζικες ερμηνείες της στην οθόνη, ως ημι-κάστρο αγγλο-ινδική ηρωίδα διχασμένη μεταξύ δύο πολιτισμών και πολλών εραστών.
Οι Ήλιοι επίσης Rises (1957), On the Beach (1959), Seven Days τον Μάιο (1964) και The Night of the Iguana (1964) είναι από τις καλύτερες ταινίες του Gardner. Παρόλο που παρέμεινε ενεργή μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του 1980, είχε δυσκολίες να προσγειωθεί ρόλους καθώς γερνούσε και, με τη δική της παραδοχή, πολλές από τις μετέπειτα ταινίες της έγιναν «για τα λεηλασία».
Ο Γκάρντνερ υπέφερε από θύελλα, καλά δημοσιευμένους γάμους με τον ηθοποιό Μίκυ Ρούνεϊ (1942–43) και τον συγκάτοικο Άρτι Σάου (1945–46). ο γάμος της με τον τραγουδιστή-ηθοποιό Φρανκ Σινάτρα (1951–57), μια σχέση που χαρακτηρίζεται από πάθος και ζήλια στο ίδιο επίπεδο, ήταν ένας από τους πιο πολυόροφος ρομαντικούς του Χόλιγουντ του αιώνα. Πολλοί, συμπεριλαμβανομένης της ίδιας της Γκάρντνερ, ένιωσαν ότι δεν είχε ποτέ την καριέρα της οθόνης που άξιζε τα ταλέντα της. όπως εξήγησε ένας κριτικός, «Η εμφάνισή της το έκανε αναπόφευκτο».
