Κύριος εικαστικές τέχνες

Cindy Sherman Αμερικανός φωτογράφος

Cindy Sherman Αμερικανός φωτογράφος
Cindy Sherman Αμερικανός φωτογράφος

Βίντεο: The MOST EXPENSIVE PHOTOGRAPH IN HISTORY |How much?| 2020 2024, Ιούλιος

Βίντεο: The MOST EXPENSIVE PHOTOGRAPH IN HISTORY |How much?| 2020 2024, Ιούλιος
Anonim

Cindy Sherman, στο σύνολό της Cynthia Morris Sherman, (γεννημένος στις 19 Ιανουαρίου 1954, Glen Ridge, New Jersey, ΗΠΑ), Αμερικανός φωτογράφος γνωστός για τις εικόνες της - ιδιαίτερα τα περίτεχνα «μεταμφιεσμένα» πορτρέτα της - που σχολιάζουν το κοινωνικό παιχνίδι ρόλων και σεξουαλικά στερεότυπα.

Εξερεύνηση

100 Γυναίκες Trailblazers

Γνωρίστε εξαιρετικές γυναίκες που τόλμησαν να φέρουν την ισότητα των φύλων και άλλα ζητήματα στο προσκήνιο. Από την υπερνίκηση της καταπίεσης, την παραβίαση κανόνων, τον επαναπροσδιορισμό του κόσμου ή τη διεξαγωγή εξέγερσης, αυτές οι γυναίκες της ιστορίας έχουν μια ιστορία να πουν.

Ο Sherman μεγάλωσε στο Long Island της Νέας Υόρκης. Το 1972 εγγράφηκε στο Κρατικό Πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης (SUNY) στο Μπάφαλο και έκανε πτυχίο ζωγραφικής, μετατοπίζοντας αργότερα τη σπουδαιότητά της στη φωτογραφία. Αποφοίτησε από το SUNY το 1976 και το 1977 ξεκίνησε τη δουλειά του στο Untitled Film Stills (1977–80), μία από τις πιο γνωστές σειρές της. Η σειρά ασπρόμαυρων φωτογραφιών 8 × 10 ιντσών με τη Sherman σε διάφορους ρόλους θυμίζει την ταινία noir και παρουσιάζει στους θεατές μια διφορούμενη απεικόνιση των γυναικών ως αντικείμενα σεξ. Ο Σέρμαν δήλωσε ότι η σειρά αφορούσε την παραπλανητικότητα του ρόλου καθώς και την περιφρόνηση για το κυρίαρχο «αρσενικό» κοινό που θα διάβαζε κατά λάθος τις εικόνες ως σέξι ». Συνέχισε να είναι το μοντέλο στις φωτογραφίες της, να φοράει περούκες και κοστούμια που προκαλούν εικόνες από τον κόσμο της διαφήμισης, της τηλεόρασης, της ταινίας και της μόδας και, με τη σειρά τους, αμφισβητούν τα πολιτιστικά στερεότυπα που υποστηρίζονται από αυτά τα μέσα.

Κατά τη δεκαετία του 1980 η Sherman άρχισε να χρησιμοποιεί έγχρωμη μεμβράνη, να εκθέτει πολύ μεγάλες εκτυπώσεις και να επικεντρώνεται περισσότερο στον φωτισμό και την έκφραση του προσώπου. Χρησιμοποιώντας προσθετικά εξαρτήματα και φιλελεύθερες ποσότητες μακιγιάζ, η Sherman μετακόμισε στη σφαίρα του γοητευτικού και του απαίσιου με φωτογραφίες που περιείχαν ακρωτηριασμένα σώματα και αντανακλούσαν ανησυχίες όπως διατροφικές διαταραχές, παραφροσύνη και θάνατο. Η δουλειά της έγινε λιγότερο διφορούμενη, εστιάζοντας ίσως περισσότερο στα αποτελέσματα της αποδοχής των στερεότυπων ρόλων για τις γυναίκες από την κοινωνία παρά στους ίδιους τους ρόλους.

Η Sherman επέστρεψε στο ειρωνικό σχόλιο σχετικά με τις κλισέ γυναικείες ταυτότητες τη δεκαετία του 1990, εισάγοντας μανεκέν σε μερικές από τις φωτογραφίες της και το 1997 σκηνοθέτησε τη σκοτεινή κωμική ταινία Office Killer. Δύο χρόνια αργότερα, παρουσίασε ενοχλητικές εικόνες από άγριες κούκλες και μέρη κούκλας που διερεύνησαν το ενδιαφέρον της για αντιπαράθεση βίας και τεχνητότητας. Η Sherman συνέχισε αυτές τις αντιπαραθέσεις σε μια σειρά φωτογραφιών του 2000, στις οποίες έπαιζε ως γυναίκες του Χόλιγουντ με εμφυτεύματα μακιγιάζ και σιλικόνης, επιτυγχάνοντας ξανά ένα αποτέλεσμα αινιγματικών παθογόνων. Την ίδια χρονιά μια μεγάλη αναδρομική έκθεση της δουλειάς της εκτέθηκε στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στο Σικάγο και στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στο Λος Άντζελες. Μια αναδρομική έκθεση του 2012 στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης (MoMA) στη Νέα Υόρκη συνοδεύτηκε από μια σειρά ταινιών που περιελάμβανε ταινίες που η Sherman είδε ότι επηρέασε το έργο της. Το 2016 η Sherman απονεμήθηκε το βραβείο Praemium Imperiale στη ζωγραφική, μια κατηγορία που περιλαμβάνει επίσης τη φωτογραφία.