Κύριος βιβλιογραφία

Gertrude Stein Αμερικανός συγγραφέας

Gertrude Stein Αμερικανός συγγραφέας
Gertrude Stein Αμερικανός συγγραφέας
Anonim

Gertrude Stein, (γεννημένος στις 3 Φεβρουαρίου 1874, Allegheny City [τώρα στο Πίτσμπουργκ], Pa., ΗΠΑ - πέθανε στις 27 Ιουλίου 1946, Neuilly-sur-Seine, Γαλλία), αμερικανός συγγραφέας avant-garde, εκκεντρικός και μόνος στυλ ιδιοφυΐα του οποίου το σπίτι του Παρισιού ήταν σαλόνι για τους κορυφαίους καλλιτέχνες και συγγραφείς της περιόδου μεταξύ του Παγκοσμίου Πολέμου I και II

Εξερεύνηση

100 Γυναικείες μπλούζες

Γνωρίστε εξαιρετικές γυναίκες που τόλμησαν να φέρουν την ισότητα των φύλων και άλλα ζητήματα στο προσκήνιο. Από την υπερνίκηση της καταπίεσης, την παραβίαση κανόνων, τον επαναπροσδιορισμό του κόσμου ή τη διεξαγωγή εξέγερσης, αυτές οι γυναίκες της ιστορίας έχουν μια ιστορία να πουν.

Η Στάιν πέρασε την παιδική της ηλικία στη Βιέννη και στο Πάσυ της Γαλλίας και την παιδική της ηλικία στο Όκλαντ της Καλιφόρνιας. Εισήλθε στην Εταιρεία για τη Συλλογική Εκπαίδευση Γυναικών (μετονομάστηκε Radcliffe College το 1894), όπου σπούδασε ψυχολογία με τον φιλόσοφο William James και την έλαβε πτυχίο το 1898. Σπούδασε στην Ιατρική Σχολή Johns Hopkins από το 1897 έως το 1902 και στη συνέχεια, με τον μεγαλύτερο αδερφό της Λέοντα, μετακόμισε πρώτα στο Λονδίνο και μετά στο Παρίσι, όπου μπόρεσε να ζήσει με ιδιωτικά μέσα. Έζησε με τον Λέοντα, ο οποίος έγινε επιτυχημένος κριτικός τέχνης, μέχρι το 1909. Στη συνέχεια έζησε με τη δια βίου σύντροφό της, την Αλίκη Β. Τοκλάς (1877-1967).

Η Στάιν και ο αδερφός της ήταν από τους πρώτους συλλέκτες έργων των Κυβιστών και άλλων πειραματικών ζωγράφων της εποχής, όπως ο Πάμπλο Πικάσο (που ζωγράφισε το πορτρέτο της), ο Χένρι Ματίς και ο Τζορτζ Μπράκ, αρκετοί από τους οποίους έγιναν φίλοι της. Στο σαλόνι της συνενώθηκαν με ομογενείς Αμερικανούς συγγραφείς, τους οποίους ονόμασε «Lost Generation», συμπεριλαμβανομένων των Sherwood Anderson και Ernest Hemingway, και άλλων επισκεπτών που έλκονταν από τη λογοτεχνική της φήμη. Οι λογοτεχνικές και καλλιτεχνικές της εκτιμήσεις ήταν σεβαστές, και οι παρατηρήσεις της κατά τύχη μπορούσαν να κάνουν ή να καταστρέψουν τη φήμη.

Στη δική της δουλειά, προσπάθησε να παραλληλιστεί με τις θεωρίες του Κυβισμού, συγκεκριμένα στη συγκέντρωσή της στον φωτισμό της παρούσας στιγμής (για την οποία συχνά στηριζόταν στην παρούσα τέλεια ένταση) και τη χρήση ελαφρώς ποικίλων επαναλήψεων και ακραίας απλοποίησης και κατακερματισμού. Η καλύτερη εξήγηση της θεωρίας της γραφής βρίσκεται στο δοκίμιο Σύνθεση ως Επεξήγηση, η οποία βασίζεται σε διαλέξεις που έδωσε στα Πανεπιστήμια της Οξφόρδης και του Κέιμπριτζ και εκδόθηκε ως βιβλίο το 1926. Μεταξύ των έργων της που επηρεάστηκαν περισσότερο από Το Cubism is Tender Buttons (1914), το οποίο φέρνει τον κατακερματισμό και την αφαίρεση στο άκρο.

Το πρώτο δημοσιευμένο βιβλίο της, Three Lives (1909), οι ιστορίες τριών γυναικών εργατικής τάξης, έχει χαρακτηριστεί ένα μικρό αριστούργημα. Η δημιουργία των Αμερικανών, μια μακρά σύνθεση που γράφτηκε το 1906–11 αλλά δεν δημοσιεύθηκε μέχρι το 1925, ήταν πολύ περίπλοκη και σκοτεινή για τους γενικούς αναγνώστες, για τους οποίους παρέμεινε ουσιαστικά η συγγραφέας τέτοιων γραμμών όπως «Το τριαντάφυλλο είναι ένα τριαντάφυλλο είναι ένα τριαντάφυλλο είναι ένα τριαντάφυλλο " Το μόνο βιβλίο της για να προσεγγίσει ένα ευρύ κοινό ήταν η αυτοβιογραφία της Alice B. Toklas (1933), στην πραγματικότητα η αυτοβιογραφία του Stein. Η παράσταση στις Ηνωμένες Πολιτείες των τεσσάρων αγίων της στις τρεις πράξεις (1934), την οποία η συνθέτης Βιργίλ Τόμσον είχε κάνει σε μια όπερα, οδήγησε σε μια θριαμβευτική αμερικανική περιοδεία διαλέξεων το 1934–35. Η Thomson έγραψε επίσης τη μουσική για τη δεύτερη όπερα της, The Mother of Us All (που δημοσιεύθηκε το 1947), βασισμένη στη ζωή της φεμινίστριας Susan B. Anthony. Μία από τις πρώτες διηγήσεις του Στάιν, «QED», δημοσιεύθηκε για πρώτη φορά στο Things as They Are (1950).

Ο εκκεντρικός Στάιν δεν ήταν μετριοπαθής στην αυτο-εκτίμηση της: «Ο Αϊνστάιν ήταν ο δημιουργικός φιλοσοφικός νους του αιώνα και ήμουν ο δημιουργικός λογοτεχνικός νους του αιώνα». Έγινε θρύλος στο Παρίσι, ειδικά μετά την επιβίωση της Γερμανικής κατοχής στη Γαλλία και τη φιλία με τους πολλούς νέους Αμερικανούς στρατιώτες που την επισκέφτηκαν. Έγραψε για αυτούς τους στρατιώτες στο Brewsie και τον Willie (1946).