Κύριος ψυχαγωγία και ποπ κουλτούρα

Όπερα Il trovatore από τον Verdi

Πίνακας περιεχομένων:

Όπερα Il trovatore από τον Verdi
Όπερα Il trovatore από τον Verdi

Βίντεο: Verdi’s 'Anvil Chorus' from Il trovatore (The Royal Opera) 2024, Ιούνιος

Βίντεο: Verdi’s 'Anvil Chorus' from Il trovatore (The Royal Opera) 2024, Ιούνιος
Anonim

Il trovatore, (ιταλικά: "The Troubadour") όπερα σε τέσσερις πράξεις του Ιταλού συνθέτη Giuseppe Verdi (ιταλικό λιμπρέτο του Salvatore Cammarano, με προσθήκες του Leone Emanuele Bardare) που έκανε πρεμιέρα στο Teatro Apollo στη Ρώμη στις 19 Ιανουαρίου 1853. Ο Verdi προετοιμάστηκε μια αναθεωρημένη έκδοση στα γαλλικά, Le Trouvère, με πρόσθετη μουσική μπαλέτου, η οποία έκανε πρεμιέρα στην Όπερα του Παρισιού στις 12 Ιανουαρίου 1857. Με βάση το έργο El trovador του 1836 από τον Antonio García Gutiérrez, η όπερα είναι μία από τις τρεις που θεωρείται ότι αντιπροσωπεύει το αποκορύφωμα του. Η τέχνη του Verdi σε αυτό το σημείο. (Τα άλλα δύο είναι τα Rigoletto και La traviata.)

Ιστορικό και πλαίσιο

Ο Verdi εντυπωσιάστηκε με το μελοδραματικό έργο του García Gutiérrez και δέχτηκε τον Cammarano (συνεργάτης του Verdi σε τρεις προηγούμενες όπερες) να γράψει ένα λιμπρέτο με βάση αυτό, αν και κανένα θέατρο δεν είχε αναθέσει το έργο. Ο λιμπρετιστής ήταν απρόθυμος, και η αλληλογραφία του Βέρντι με αυτόν αποκαλύπτει έναν αγώνα μεταξύ τους καθώς ο Βέρντι αναζήτησε έναν νέο τρόπο να παρουσιάσει το δράμα με τους δικούς του όρους, χωρίς τους περιορισμούς της όπερας. Παρακάλεσε ουσιαστικά τον Cammarano να τον απελευθερώσει από τις αυστηρότητες των «cavatinas, duets, trios, chorus, finales κ.λπ. κ.λπ.» και να κάνει «ολόκληρη την όπερα»

ένα κομμάτι. " Στο τέλος, ο Cammarano δημιούργησε ένα συμβατικά δομημένο έργο που εντούτοις έλυσε ορισμένες από τις προκλήσεις της αναδιάρθρωσης του σύνθετου παιχνιδιού - στο οποίο μεγάλο μέρος της ουσιαστικής δράσης λαμβάνει χώρα εκτός σκηνής και σε ένα ευρύ χρονικό πλαίσιο - σε μια γρήγορη, ισχυρή όπερα. Ο λιμπρετιστής πέθανε πριν ολοκληρώσει το έργο του και ο Ιταλός ποιητής Leone Emanuele Bardare ολοκλήρωσε το έργο χωρίς επίσημη αναγνώριση.

Η όπερα ήταν θρίαμβος από την πρώτη νύχτα. Τα θέματα της εμμονής, της εκδίκησης, του πολέμου και της οικογένειας μεταφέρονται μέσω χαρακτήρων που παρουσιάζουν δραματικές αντιθέσεις. Ο κεντρικός χαρακτήρας - και αυτός που φαίνεται να έχει προσελκύσει το ενδιαφέρον του Verdi πιο έντονα - είναι ο τσιγγάνος Azucena. (Είχε σκεφτεί να ονομάσει την όπερα γι 'αυτήν.) Ο συνθέτης, ο οποίος μέχρι στιγμής είχε κυριαρχήσει τις ρομαντικές παραδόσεις και τις bel canto παραδόσεις, πήρε τόσες πολλές πτυχές της όπερας (συμπεριλαμβανομένων φλογερών χαρακτήρων, ακραίων δραματικών καταστάσεων και βιρτουοσικών απαιτήσεων στους τραγουδιστές) τα ίδια τα όρια των τρεχουσών δυνατοτήτων που αργότερα οι κριτικοί γελοιοποίησαν τους χαρακτήρες και την πλοκή ότι ήταν πολύ πέρα ​​από το εύλογο Ωστόσο, η μουσική ήταν υπερβατική και η όπερα συνεχίζει να εκτελείται ευρέως. Το Act II παρουσιάζει το "Anvil Chorus" (ή "Gypsy Chorus"), το οποίο έχει γίνει ένα από τα πιο γνωστά χωρία στο λειτουργικό ρεπερτόριο.

Cast και φωνητικά μέρη

  • Μανρίκο, τροβαδούρος και αρχηγός υπό τον Πρίγκιπα του Βισκαϊ (τενόρος)

  • Leonora, κυρία σε αναμονή για την πριγκίπισσα της Αραγονίας (σοπράνο)

  • Κόμη ντι Λούνα, ένας νεαρός ευγενής της Αραγονίας (βαρύτονος)

  • Azucena, μια γυναίκα τσιγγάνων Biscayan (mezzo-soprano)

  • Ferrando, ο αρχηγός του φρουρού του Count (μπάσο)

  • Ines, σύντροφος του Λεονόρα (σοπράνο)

  • Ο Ruiz, ένας στρατιώτης στην υπηρεσία του Μανρίκο (τενόρος)

  • Ένας παλιός τσιγγάνος (βαρύτονος ή μπάσο)

  • Στρατιώτες, καλόγριες, τσιγγάνοι, αγγελιοφόροι, φυλακισμένοι

Ρύθμιση και περίληψη ιστορίας

Το Il trovatore βρίσκεται στην Αραγονία και στο Biscay (τώρα Vizcaya) της Ισπανίας, τον 15ο αιώνα, κατά τη διάρκεια εμφυλίου πολέμου.

Πράξη Ι: Η μονομαχία

Σκηνή 1. Αίθουσα στο παλάτι του Κόμη στην Αραγονία.

Ο καπετάνιος Ferrando προειδοποιεί τους συγκρατητές να προσέχουν τον αντίπαλο του Count, Manrico, το τροβαδούρο. Για να τους κρατήσει ξύπνιοι κατά τη διάρκεια της επαγρύπνησης τους, αφηγείται την ιστορία ενός τσιγγάνου που, χρόνια νωρίτερα, έριξε ένα ξόρκι στον βρεφικό αδελφό του Κόμη για να τον κάνει άρρωστο. Ο πατέρας του Κόμη είχε κάψει τον τσιγγάνο στο πάσσαλο για μαγεία. Για να εκδικηθεί το θάνατο της μητέρας της, η κόρη του τσιγγάνου απήγαγε το μωρό και το έκαψε μέχρι θανάτου στο ίδιο σημείο όπου είχε πεθάνει η μητέρα της. Ο Ferrando ορκίστηκε να συνεχίσει την αναζήτηση για την κόρη του τσιγγάνου.

Σκηνή 2. Οι κήποι του παλατιού.

Η Λεονόρα περπατά με τη σύντροφό της, Ίνες. Η Leonora πετάει για έναν μυστηριώδη ιππότη που εμφανίστηκε σε ένα τουρνουά όπου του απένειμε τις νίκες του νικητή. Ο εμφύλιος πόλεμος ξέσπασε και δεν τον είδε για μεγάλο χρονικό διάστημα. Τότε, ένα φεγγαρόφωτο βράδυ, άκουσε ένα τροβαδούρο να την ηρεμεί. ήταν αυτός («Tacea la notte placida»). Η Ινς την παροτρύνει να τον ξεχάσει, αλλά δεν μπορεί, γιατί είναι τόσο ερωτευμένη μαζί του που θα πεθάνει για αυτόν («Di tale amor»). Όταν συνταξιοδοτηθούν, φτάνει ο Κόμη. Είναι επίσης ερωτευμένος με τη Λεονόρα. Πρόκειται να πάει σε αυτήν όταν ακούει τη φωνή του ρομαντικού και πολιτικού του αντιπάλου, του Μανρίκο, που την απαρτίζει. Εξοργισμένος, κρύβεται και βλέπει τη Λεονόρα να βιάζεται να γνωρίσει τον εραστή της. Ο Κόμη αποκαλύπτει τον εαυτό του και ζητά να μάθει γιατί ο Μανρίκο τολμά να εισέλθει στους χώρους του ανακτόρου όταν βρίσκεται σε θανατική ποινή. Προκαλεί τον Μανρίκο σε μια μονομαχία, και οι άντρες σπεύδουν, με σπαθιά να τραβούν, καθώς η Λεονόρα πέφτει αχνή.

Πράξη II: Ο τσιγγάνος

Σκηνή 1. Ένα καταυλισμό τσιγγάνων στα βουνά του Biscay.

Μερικοί τσιγγάνοι δουλεύουν στα αμόνια τους, τραγουδώντας ένα τραγούδι για μια τσιγγάνα («Anvil Chorus»). Η Azucena, η μητέρα του Manrico, τραγουδά για μια γυναίκα που κάηκε στο πάσσαλο («Stride la vampa»). Όταν φεύγουν οι άλλοι τσιγγάνοι, η Azucena λέει στον Manrico την αληθινή ιστορία πίσω από το τραγούδι, την ιστορία του τρομερού θανάτου της γιαγιάς του στα χέρια του προηγούμενου Count di Luna ("Condotta ell'era in ceppi"). Θυμάται το θάνατο της μητέρας της που πεθαίνει, «mi vendica» (ιταλικά: «εκδίκηση»). Για να το κάνει αυτό, η Azucena απήγαγε τον γιο του προηγούμενου αριθμού με την πρόθεση να τον σκοτώσει. Κατά λάθος έριξε το δικό της μωρό στις φλόγες, και στη συνέχεια μεγάλωσε τον γιο της μέτρησης ως δικό της. Ακούγοντας αυτό, ο Manrico συνειδητοποιεί ότι δεν πρέπει να είναι ο γιος της, αλλά η Azucena τον διαβεβαιώνει βιαστικά ότι είναι. Τον υπενθυμίζει ότι συντηρούσε με αγάπη τις πληγές του μετά την πρόσφατη μονομαχία του με την παρούσα καταμέτρηση και ρωτά τον Μανρίκο γιατί δεν σκότωσε τον άλλο άντρα. Δεν μπορεί να το εξηγήσει. ξέρει μόνο ότι κάποια μυστηριώδης δύναμη έμεινε στο χέρι του («Mal reggendo all'aspro assalto»). Ο Azucena τον παροτρύνει να σκοτώσει τον Count αν έχει άλλη ευκαιρία και ο Manrico ορκίζεται να το κάνει. Ένας αγγελιοφόρος, Ruiz, φτάνει με μια επιστολή που ενημερώνει τον Manrico ότι οι άντρες του έχουν καταλάβει την πόλη του Castellor. Ο Ruiz προσθέτει ότι, πιστεύοντας ότι ο Manrico σκοτώθηκε νωρίτερα στη μάχη, ο Leonora αποφάσισε να μπει εκεί σε ένα μοναστήρι. Ο Manrico σπρώχνει στη Λεονόρα καθώς η Azucena προσπαθεί μάταια να τον σταματήσει.

Σκηνή 2. Έξω από το μοναστήρι κοντά στο Castellor.

Ο Κόμη, ο Φερράντο και οι συγκρατητές έφτασαν να υποκλέψουν τη Λεονόρα. Πιστεύοντας ότι ο Μανρίκο είναι νεκρός, ο Κόμη ορκίζεται ότι η Λεονόρα θα είναι δική του («Il balen del suo sorriso»). Καθώς το κουδούνι της εκκλησίας χτυπά, ο Κόμη διατάζει τον Φερράντο και τους άλλους να κρυφτούν. Ούτε ο Θεός μπορεί να πάρει τον Λεονόρα από αυτόν, λέει, καθώς ακούγεται ο ήχος των φωνών των μοναχών στην προσευχή («Per me ora fatale»). Η Leonora, η Ines και μια ομάδα γυναικών φτάνουν. Η Λεονόρα παρηγορεί τους φίλους της, επαινώντας τον Θεό με την ελπίδα να συναντήσει τον Μανρίκο στη μεταθανάτια ζωή. Αλλά ο Κόμη ξεσπάει, απαιτώντας να τον παντρευτεί. Σε αυτό, εμφανίζεται ο Μανρίκο. Η Λεονόρα εκπλήσσεται από δυσπιστία και χαρά καθώς οι δύο άντρες και οι συγκρατητές τους απειλούν ο ένας τον άλλον ("E deggio e posso crederlo;"). Οι οπαδοί του Manrico αφοπλίζουν το Count, επιτρέποντας στους εραστές να φύγουν.

Πράξη ΙΙΙ: Ο γιος των τσιγγάνων

Σκηνή 1. Στρατιωτικό στρατόπεδο Count di Luna κοντά στο Castellor.

Οι στρατιώτες ανυπομονούν για την επίθεση στο φρούριο του Castellor ("Squilli, echeggi la tromba guerriera"), όπου ο Manirco πήρε τη Leonora. Η μέτρηση στοιχειώνεται από την εικόνα του Leonora στην αγκαλιά του Manrico. Ο Ferrando φτάνει με την είδηση ​​ότι ένας τσιγγάνος βρέθηκε να περιπλανιέται κοντά στο στρατόπεδο. Η Azucena, δεσμευμένη, μπαίνει από τους φρουρούς. Η Count την ανακρίνει, υποψιαζόμενη ότι είναι ο τσιγγάνος που δολοφόνησε τον βρέφος αδερφό του. Αν και η Azucena το αρνείται, η Ferrando την ταυτίζει. Ο Κόμη είναι θριαμβευτικός και αποπνέει τη νέα του δύναμη πάνω από τον εχθρό του, αφού ο Αζουκένα φωνάζει στον Μανρίκο για να την σώσει. Προειδοποιεί τον Κόμη ότι ο Θεός θα τον τιμωρήσει, αλλά ο Κόμη απολαμβάνει την ιδέα του βασανισμού του Μανρίκο βασανίζοντας τη μητέρα του, απαιτώντας έτσι πλήρη εκδίκηση για τον θάνατο του αδερφού του («Deh! Rallentate, o barbari»). Το Azucena παρασύρεται, καταδικάζεται να πεθάνει στο διακύβευμα.

Σκηνή 2. Ένα δωμάτιο δίπλα στο παρεκκλήσι του Castellor.

Ο Μανρίκο λέει στη Λεονόρα ότι ο Κόμη θα επιτεθεί την αυγή, αλλά της διαβεβαιώνει ότι θα επικρατήσει. Ζητά από τον οπαδό του, Ruiz, να προετοιμάσει τα πάντα για τη μάχη, ενώ αυτός και ο Leonora παντρεύονται στο παρεκκλήσι. Το ζευγάρι ερωτευμένων πρόκειται να μπουν στο παρεκκλήσι όταν ο Ruiz επιστρέφει βιαστικά με την είδηση ​​ότι η Azucena έχει συλληφθεί και πρόκειται να καεί. Ο Μανρίκο ορκίζεται να σώσει τη μητέρα του από τις φλόγες ή αλλιώς να πεθάνει μαζί της («Di quella pira»).