Pauline Oliveros, (γεννημένος στις 30 Μαΐου 1932, Χιούστον, Τέξας, ΗΠΑ - πέθανε στις 24 Νοεμβρίου 2016, Kingston, Νέα Υόρκη), Αμερικανός συνθέτης και ερμηνευτής γνωστός για τη σύλληψη μιας μοναδικής, στοχαστικής, αυτοσχεδιαστικής προσέγγισης στη μουσική που ονομάζεται «βαθιά ακρόαση».
Εξερεύνηση
100 Γυναίκες Trailblazers
Γνωρίστε εξαιρετικές γυναίκες που τόλμησαν να φέρουν την ισότητα των φύλων και άλλα ζητήματα στο προσκήνιο. Από την υπερνίκηση της καταπίεσης, την παραβίαση κανόνων, τον επαναπροσδιορισμό του κόσμου ή τη διεξαγωγή εξέγερσης, αυτές οι γυναίκες της ιστορίας έχουν μια ιστορία να πουν.
Ο Ολιβέρος μεγάλωσε σε μια οικογένεια που ενθάρρυνε τη συμμετοχή με τη μουσική. Σε ηλικία 10 ετών, η μητέρα της, η οποία ήταν πιανίστρια, εισήχθη στο ακορντεόν. Η Όλιβερος αισθάνθηκε άμεση σχέση με το όργανο και διατήρησε την αφοσίωσή της σε όλη την καριέρα της, αν και στο σχολείο έπαιζε βιολί και κέρατο.
Ο Ολιβέρος σπούδασε μουσική στο Πανεπιστήμιο του Χιούστον στις αρχές της δεκαετίας του 1950 πριν παρακολουθήσει το Κρατικό Κολλέγιο του Σαν Φρανσίσκο, από το οποίο έλαβε πτυχίο μουσικής σύνθεσης το 1957. Μετά την αποφοίτησή του εργάστηκε ανεξάρτητα για αρκετά χρόνια ως ερμηνευτής και συνθέτης της πρωτοποριακής μουσικής, με έμφαση σε νέες τεχνικές και τεχνολογίες παραγωγής ήχου. Στην παράσταση δούλευε συνήθως με ένα προσαρμοσμένο ακορντεόν του οποίου ο ήχος χειρίστηκε περαιτέρω με ηλεκτρονικά μέσα. Το 1961 ίδρυσε το San Francisco Tape Music Center για να προσφέρει ένα θετικό και παραγωγικό εργασιακό περιβάλλον για νέους συνθέτες. Πέντε χρόνια αργότερα, το κέντρο μετακόμισε στο Mills College (Oakland, Καλιφόρνια), όπου ο Oliveros έγινε ο πρώτος σκηνοθέτης του. Αργότερα έγινε γνωστό ως Κέντρο Σύγχρονης Μουσικής.
Η Όλιβερος δίδαξε μουσική στο Πανεπιστήμιο της Καλιφόρνιας στο Σαν Ντιέγκο (UCSD), από το 1967 έως το 1981. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, το συνθετικό της στυλ μετατοπίστηκε ως απάντηση στη μελέτη των πολιτισμών ιθαγενών της Αμερικής και των θρησκειών της Ανατολικής Ασίας, ιδιαίτερα του βουδισμού. Άρχισε να συνθέτει κομμάτια που ενσωματώνουν και τους δύο φυσικούς ήχους - όπως η αναπνοή των ερμηνευτών - και εκείνα που διαμορφώθηκαν μέσω διαλογισμού αυτοσχεδιασμού. Συλλογικά ονομάστηκαν Sonic Meditations (1971), αυτά τα κομμάτια έθεσαν τα θεμέλια για την ιδέα της βαθιάς ακρόασης, η οποία με τη σειρά της ενημέρωσε τα Deep Listening Pieces (1990), μια σειρά περίπου τριών δωδεκάδων έργων που συντάχθηκαν για τους μαθητές της κατά τη δεκαετία του 1970 και του '80. Ο στόχος της βαθιάς ακρόασης ήταν να συγχωνεύσει την ακούσια, αφιλτράριστη πράξη της ακοής με την ακρόαση - μια εθελοντική πράξη που περιλαμβάνει επιλεκτική ένταξη και αποκλεισμό ήχων από την ακουστική εμπειρία. Πραγματικά βαθιά, ή «παγκόσμια» ακρόαση, δέχεται όλους τους ήχους περιβάλλοντος σε έναν χώρο απόδοσης. Μέσω μιας συνεχούς διεύρυνσης και μείωσης της εστίασης στο συνολικό φάσμα των διαθέσιμων ήχων, ο Oliveros πρότεινε, οι βαθιά ακροατές - είτε συνθέτες είτε ερμηνευτές - θα μπορούσαν να κατανοήσουν τη θέση τους σε ένα ηχητικά πλήρες, περίπλοκο και μοναδικό περιβάλλον απόδοσης.
Η Όλιβερος άφησε τη θέση της στο UCSD το 1981 για να εγκατασταθεί στο Κίνγκστον της Νέας Υόρκης και να ασκήσει ελεύθερη δουλειά ως ερμηνευτής και συνθέτης. Το 1985 ίδρυσε το Ίδρυμα Pauline Oliveros, αφιερωμένο στις αρχές της βαθιάς ακρόασης. μετονομάστηκε το Ινστιτούτο Deep Listening το 2005. Εν τω μεταξύ, έλαβε μια σταθερή σειρά προμηθειών, έπαιξε διεθνώς και υπηρέτησε ως συνθέτης σε διαμονή σε διάφορα πανεπιστήμια. Συγκέντρωσε επίσης τις ιδέες της για τη μουσική σε διάφορα βιβλία με επιρροή, όπως το The Roots of the Moment: Collected Writings 1980-1996 (1998) και το Deep Listening: A Composer's Sound Practice (2005). Από τα μέσα του 20ού αιώνα, η καινοτόμος χρήση της ταινίας, των ηλεκτρονικών ήχων, των ακουστικών οργάνων, των ακουστικών χώρων και του θορύβου - καθώς και η θεμελιωδώς ανθρωπιστική της προσέγγιση στη μουσική - αποτέλεσε έμπνευση για συνθέτες και ερμηνευτές νέας μουσικής. Αναγνωρίζοντας το επίτευγμά της, έλαβε βραβεία από το John Simon Guggenheim Memorial Foundation, το National Endowment for the Arts, το ASCAP και πολλούς άλλους οργανισμούς.
