Don Juan, Op. 20, τόνος ποίημα για ορχήστρα από τον Γερμανό συνθέτη Ρίτσαρντ Στράους, για πρώτη φορά στη Βαϊμάρη στις 11 Νοεμβρίου 1889. Ένα από τα πρώτα τραγούδια τόνου του Στράους, ο Ντον Χουάν λέει για τον θρυλικό ισπανικό ελευθεριακό Ντον Χουάν, ο οποίος τότε είχε ήδη εμφανιστεί σε έργα από τον Μότσαρτ και άλλους συνθέτες. Για τον ήχο του ποιήματος, ο Στράους βασίστηκε σε μια εκδοχή της ιστορίας του Ντον Χουάν από τον Αυστριακό ποιητή Νικόλαο Λενάου, που δημοσιεύθηκε μετά το θάνατο το 1851.
Καθώς ανοίγει το έργο, το Strauss προσφέρει ένα θέμα που είναι δυναμικό και ενεργητικό με τολμηρές παρεμβολές από το τμήμα του ορείχαλκου. Αυτό το θέμα σύντομα δίνει τη θέση του σε ένα ρομαντισμό, που μεταφέρεται από ένα σόλο βιολί. Ένα ήρεμο όμποε προτείνει έναν βραδινό σύνδεσμο. Στη συνέχεια, η τρυφερή διάθεση σπάει από έντονα κέρατα, παρουσιάζοντας ένα σίγουρο και ηρωικό θέμα. Αυτά τα θέματα επαναλαμβάνονται και αναμιγνύονται, πάντα υποστηρίζονται από την υπέροχη ενορχήστρωση του Strauss. Η διάθεση ξαφνικά γίνεται μαλακή και πένθος καθώς το κομμάτι πλησιάζει στο συμπέρασμά του, η μετάβαση που υποδηλώνει το πλησιάζοντας τέλος της ζωής του Don Juan. Ο Strauss φαίνεται να ακολούθησε την πηγή του, τον ποιητή Lenau, επιλέγοντας ένα τρελό τέλος και όχι ένα grande φινάλε. Ο πρωταγωνιστής του Λένου, έχοντας κουραστεί από το ατελείωτο κυνήγι, επιτρέπει τη ζωή του να μονομαχεί. Ομοίως, οι τελικές φράσεις του ποιητικού τόνου μειώνουν, καταλήγοντας σε ήχους ήχους που υποδηλώνουν πεθαμένες αναπνοές.
Ο Ντον Χουάν ήταν μια άμεση επιτυχία, ο πρώτος για τον Στράους, ο οποίος ήταν μόλις 25 ετών εκείνη τη στιγμή. Το έκανε σε δεκάδες συναυλίες καθ 'όλη τη διάρκεια της καριέρας του και το συμπεριέλαβε στις πρώτες του ηχογραφήσεις, που έγιναν το 1917.
