Giovanni di Paolo, πλήρως Giovanni di Paolo di Grazia, (γεν. 1403, Σιένα, Δημοκρατία της Σιένα [Ιταλία] - πεθαμένος 1482, Σιένα), ζωγράφος του οποίου οι θρησκευτικοί πίνακες διατήρησαν τη μυστική ένταση και το συντηρητικό στυλ της γοτθικής διακοσμητικής ζωγραφικής ενάντια στην τάση, προοδευτικά κυριαρχεί στην τέχνη της Τοσκάνης του 15ου αιώνα, προς τον επιστημονικό νατουραλισμό και τον κλασικό ανθρωπισμό. Ένας από τους τελευταίους ασκούμενους στην παράδοση της μεσαιωνικής ζωγραφικής, δεν έκανε πολλά να επηρεάσει την πορεία της τέχνης κατά τη διάρκεια των τεσσάρων αιώνων μετά το θάνατό του. Ωστόσο, τον 20ο αιώνα, τα έντονα, συχνά πολύ δραματικά έργα του προκάλεσαν αυξανόμενο ενδιαφέρον.
Ο Τζιοβάνι πιθανότατα ήταν μαθητής του ζωγράφου Taddeo di Bartolo, του οποίου το ύφος αντικατοπτρίζεται στο αρχαιότερο έργο του, η Madonna και το Child with Angels (1426). Εκείνη τη χρονιά ο Τζιοβάνι έπεσε υπό την επιρροή των διακοσμητικών και ευγενικών έργων ζωγραφικής του Gentile da Fabriano, όπως φαίνεται στην Madonna του Giovanni του 1427. Κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1440 και των αρχών του 1450 ο Giovanni παρήγαγε τα πιο σημαντικά έργα του, συμπεριλαμβανομένου του μνημειακού υψομέτρου της Παρουσίασης της Παρουσίασης Ο Χριστός στο Ναό (1447–49) και έξι σκηνές από τη ζωή του Αγίου Ιωάννη του Βαπτιστή. Η εκκόλαψη της Madonna Altarpiece του 1463 στον Καθεδρικό Ναό της Pienza σηματοδοτεί την αρχή της καθυστερημένης περιόδου του Τζιοβάνι, από την οποία η χονδροειδής Πολυτέχνα της Κοιμήσεως του 1475 από το Staggia αποτελεί το τελευταίο σημαντικό έργο.
Ο Τζιοβάνι δεν άφησε ποτέ την πατρίδα του τη Σιένα και το έργο του αποκαλύπτει την επίμονη περιφρόνησή του για τους προοδευτικούς ζωγράφους της Τοσκάνης. Ήταν από καιρό θεωρηθεί κατώτερος καλλιτέχνης. Το βασανισμένο πνευματικό και εξπρεσιονιστικό στυλ του εκτιμήθηκε λίγο πριν από περίπου το 1920, αλλά από εκείνη την εποχή η νευρική σχεδίασή του και οι εκφραστικές του παραμορφώσεις θεωρούνταν ότι προήγγειλαν την τέχνη του 16ου αιώνα και τη ζωγραφική του εξπρεσιονισμού του 20ου αιώνα. Ενδιαφέρον όχι μόνο οι χρωματικές και τυπικά ελκυστικές μορφές και τοπία των πρώτων και μεσαίων περιόδων του ζωγράφου, αλλά και οι ανεπεξέργαστες μορφές των 1460 και ειδικά της δεκαετίας του 1470, καθώς απεικονίζουν το μεταβαλλόμενο όραμα του καλλιτέχνη για τον κόσμο κατά τη διάρκεια της ανάπτυξής του.
