Rosa Bonheur Γάλλος ζωγράφος

Rosa Bonheur, αρχικό όνομα Marie-Rosalie Bonheur, (γεννήθηκε στις 16 Μαρτίου 1822, Μπορντό, Γαλλία - πέθανε στις 25 Μαΐου 1899, Château de By, κοντά στο Fontainebleau), Γάλλος ζωγράφος και γλύπτης φημισμένος για την αξιοσημείωτη ακρίβεια και λεπτομέρεια των εικόνων της των ζώων. Προς το τέλος της καριέρας της, αυτές οι ιδιότητες τονίστηκαν από μια ελαφρύτερη παλέτα και τη χρήση ενός εξαιρετικά γυαλισμένου επιφανειακού φινιρίσματος.

Εξερεύνηση

100 Γυναικείες μπλούζες

Γνωρίστε εξαιρετικές γυναίκες που τόλμησαν να φέρουν την ισότητα των φύλων και άλλα ζητήματα στο προσκήνιο. Από την υπερνίκηση της καταπίεσης, την παραβίαση κανόνων, τον επαναπροσδιορισμό του κόσμου ή τη διεξαγωγή εξέγερσης, αυτές οι γυναίκες της ιστορίας έχουν μια ιστορία να πουν.

Ο Bonheur εκπαιδεύτηκε από τον πατέρα της, Raymond Bonheur, δάσκαλο τέχνης και οπαδός του κοινωνικού θεωρητικού Henri de Saint-Simon. Το 1836, τρία χρόνια μετά το θάνατο της μητέρας της, η Bonheur γνώρισε τη Nathalie Micas, η οποία έγινε διά βίου σύντροφος. Μέχρι τη στιγμή που η Bonheur ήταν εφηβική, το ταλέντο της να σχεδιάζει ζωντανά ζώα είχε εκδηλωθεί και - απορρίπτοντας την εκπαίδευση ως μοδίστρα - άρχισε να μελετά την κίνηση των ζώων και τις φόρμες σε αγροκτήματα, σε κτηνοτροφικές μονάδες και σε αγορές ζώων, εκθέσεις αλόγων και σφαγεία., παρατηρώντας και σχεδιάζοντάς τα και αποκτώντας οικεία γνώση της ανατομίας των ζώων. Στο σαλόνι του 1841 εξέθεσε δύο πίνακες ζωγραφικής, κατσίκες και αιγοπρόβατα και κουνέλια που καραμπόλα (1840).

Οι σκιαγραφώντας επισκέψεις της σε εκείνους τους δημόσιους χώρους που ήταν σε μεγάλο βαθμό το πεδίο των ανδρών, καθώς και η δουλειά της στο στούντιο, την ώθησαν τουλάχιστον στις αρχές της δεκαετίας του 1850 να αποφύγουν την παραδοσιακή γυναικεία ενδυμασία για το παντελόνι και τη χαλαρή μπλούζα ενός άνδρα αγρότη. Συνέχισε να ντύνεται με ανδρική ενδυμασία για το υπόλοιπο της ζωής της, αν και ήρθε να κοροϊδευτεί και να υποτιμηθεί για τα ρούχα της. Όπως και ο μυθιστοριογράφος Τζορτζ Σαντ, τον οποίο θαύμαζε ο Μπόνχερ, έλαβε την άδεια της αστυνομίας να ντύσει όπως έκανε (1852).

Ο Bonheur έκανε επίσης μια σειρά από ταξίδια σκίτσων σε περιοχές όπως η Auvergne και τα Πυρηναία, καθώς και στο Λονδίνο, το Μπέρμιγχαμ και τη Σκωτία. Εκθέτει τακτικά στο Salon από το 1841 έως το 1855, κερδίζοντας εξαίρεση από την κριτική επιτροπή το 1853. Η δουλειά της κέρδισε γρήγορα δημοτικότητα στις Ηνωμένες Πολιτείες και τη Βρετανία. Το Horse Fair (1853), που θεωρείται από πολλούς ως το αριστούργημά της, αποκτήθηκε το 1887 από τον Cornelius Vanderbilt για ένα ρεκόρ ποσό και έγινε ένα από τα πιο ευρέως αναπαράγοντα έργα της. Ο Vanderbilt έδωσε το κομμάτι στο Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης στη Νέα Υόρκη. Το έργο του Bonheur πούλησε τόσο καλά που το 1860 μπόρεσε να αγοράσει ένα κτήμα με ένα κάστρο, στο By, κοντά στο Fontainebleau. Ήταν η πρώτη γυναίκα που απονεμήθηκε τον Μεγάλο Σταυρό της Λεγεώνας της Τιμής (1865). Στη δεκαετία του 1870 άρχισε να μελετά και να σκιαγραφεί λιοντάρια και να κυριαρχεί τα χαρακτηριστικά της κίνησής τους καθώς είχε άλογα και πολλά άλλα ζώα. ως βοήθημα στην παρατήρησή της και σε εκτίμηση του πνεύματός τους, έβαλε ακόμη και μερικά λιοντάρια στο κτήμα της. Εκτός από τα ζώα, ο Bonheur ενθουσιάστηκε από τους θρύλους της Αμερικανικής Δύσης. Όταν ο «Μπάφαλο Μπιλ» Κόντι πήρε το σόου Wild West στο Παρίσι το 1889, ο Μπονέουρ τον φίλησε και σχεδίασε το στρατόπεδο του και τους κατοίκους του, καθώς και ζωγραφίζοντας το πορτρέτο του με άλογο. Ο Μίκας, ο σύντροφος του Μπόνχερ, πέθανε το 1889. Την ίδια χρονιά ο Μπονέουρ συναντήθηκε με μια νεαρή αμερικανίδα ζωγράφο, Άννα Κλούμπκε, με την οποία μίλησε για πολλά χρόνια. Ο Klumpke ταξίδεψε τελικά στη Γαλλία για να ζωγραφίσει το πορτρέτο του Bonheur και οι δύο καλλιτέχνες παρέμειναν μαζί στο By μέχρι το θάνατο του Bonheur.