Κύριος εικαστικές τέχνες

Ο Ιταλός ζωγράφος του Παρίσι Μπορντόνε

Ο Ιταλός ζωγράφος του Παρίσι Μπορντόνε
Ο Ιταλός ζωγράφος του Παρίσι Μπορντόνε

Βίντεο: Λούβρο Ιταλική Ζωγραφική Louvre Italian Painting Paris 2024, Ιούλιος

Βίντεο: Λούβρο Ιταλική Ζωγραφική Louvre Italian Painting Paris 2024, Ιούλιος
Anonim

Ο Παρίσι Μπορντόνε, στο σύνολό του Παρίσι Πασχαλίνους Μπορντόν, ο Μπορντόν έγραψε επίσης τον Μπορντόν, (γεννημένος περίπου το 1500, Τρεβίζο, Δημοκρατία της Βενετίας [Ιταλία] - 19 Ιανουαρίου 1571, Βενετία), Αναγεννησιακός ζωγράφος θρησκευτικών, μυθολογικών και ανέκδοτων θεμάτων. Είναι ίσως πιο γνωστός για τους εντυπωσιακούς σεξουαλικούς πίνακες των γυναικών.

Μετά το θάνατο του πατέρα του, ο Μπορντόνε μετακόμισε με τη μητέρα του στη Βενετία. Πιθανότατα έγινε μαθητής του Τιτιανού περίπου το 1516, αλλά παρέμεινε στο εργαστήριό του για λιγότερο από δύο χρόνια. Υπάρχουν ενδείξεις έντασης μεταξύ των δύο επειδή ο Μπορντόνε μπόρεσε να μιμηθεί το ύφος του αφεντικού του τόσο καλά. Το 1523, όταν ο Μπορντόνε προσφέρθηκε την πρώτη του επιτροπή για να ζωγραφίσει ένα υψόμετρο για μια ενετική εκκλησία, ο Τιτιάν πήρε το έργο για τον εαυτό του. Παρά το χάσμα αυτό, ο Μπορντόνε πέρασε το μεγαλύτερο μέρος της εργασιακής του ζωής στη Βενετία, αν και επισκέφθηκε τη Γαλλία για να εργαστεί προσωρινά στο δικαστήριο του Φράνσις Α΄ στο Φοντενεμπλό το 1538. Ήταν στο δικαστήριο που δημιούργησε πολλούς από τους πίνακες των γυναικών του. Λέγεται επίσης ότι επισκέφτηκε το Άουγκσμπουργκ και εργάστηκε για την οικογένεια Fugger κάποτε στη δεκαετία του 1540. Πολλές από τις εικόνες του δεν μπορούν να χρονολογηθούν με βεβαιότητα. Είναι επίσης δύσκολο να εξακριβωθεί εάν επηρεάστηκε από τη συνεργασία με άλλους σύγχρονους καλλιτέχνες ή απλώς βλέποντας εκτυπώσεις του έργου τους.

Ο Μπορντόνε ζωγράφισε πολλές σκηνές της Μαντόνας και των αγίων που κάθονταν σε ένα τοπίο (ένα είδος γνωστό ως σάκρα οραζαζιόνη), μαζί με άλλα θρησκευτικά θέματα όπως ο Χριστός Μεταξύ των Ιατρών. Ο καλύτερος ιστορικός πίνακας του είναι ο Ψαράς Παραδίδοντας ένα Δαχτυλίδι στο Δόγη (1534–35), και πρώτα κέρδισε την προσοχή του κοινού αφού κέρδισε τον διαγωνισμό για τη δημιουργία του. Ο πίνακας χαρακτηρίζεται από τυπικά φωτεινά χρώματα, βαριές τιτιάνικες μορφές και σύνθετα αρχιτεκτονικά μοτίβα που προέρχονται από το έργο του Sebastiano Serlio. Το στυλ του Μπορντόνε σταδιακά έγινε πιο Mannerist, με πιο ζεστά χρώματα, σφιχτά κατσαρωμένα κουρτίνες και φιγούρες σε παράξενα κεκλιμένες πόζες που καταλαμβάνουν το ακραίο προσκήνιο σε ένα μακρινό τοπίο. Αν και συνέχισε να ζωγραφίζει εικόνες της Αγίας Οικογένειας σε εξωτερικούς χώρους, αργά στη σταδιοδρομία του ζωγράφισε επίσης μια σειρά από ομάδες αγαλματίδων ξανθών γυναικείων μορφών. Ανάμεσα σε αυτούς τους ερωτικούς πίνακες είναι η Νταϊάνα με δύο νύμφες και η Αφροδίτη με τη Χλωρίδα. Ο Μπορντόνε εργάστηκε από το στούντιο του στη Βενετία μετά το 1560, αν και πολλές από τις σημαντικές προμήθειές του προέρχονταν από το Τρεβίζο. Επίσης ζωγράφισε πορτρέτα καθ 'όλη τη διάρκεια της καριέρας του.